Скидка 5% на первый заказ — RDS5
Барокко в русской архитектуре xvii века называют
Барокко в русской архитектуре XVII века — это сложное и многогранное явление, которое не всегда корректно называть стилем в привычном западном понимании. В России того времени не было чёткого формирования барочного стиля как единой художественной системы, характерной для стран Западной Европы. Вместо этого архитектура позднего XVII века, особенно в Москве и её окрестностях, переживала этап активного синтеза традиционных народных форм, православного убранства и заимствованных элементов европейского искусства, включая черты, которые сегодня мы склонны ассоциировать с барокко.
В русской архитектуре XVII века стиль барокко как таковой официально не существовал — его элементы проявились позже, в XVIII веке. Однако в конце столетия появились сооружения с декоративной выразительностью, динамичными формами и усложнённой композицией, предвосхищавшие будущее развитие. Главная рекомендация: различать исторически точные термины и избегать анахронизмов при описании архитектурных явлений.
На рубеже XVII–XVIII веков в русском зодчестве начался процесс трансформации, вызванный культурными контактами с Европой, внутренними реформами и ростом светской архитектуры. Хотя классическое барокко, как его понимают в Италии, Германии или Австрии, не было представлено в России до эпохи Петра I, определённые черты, напоминающие этот стиль, начали проявляться в московских постройках последних десятилетий XVII века. Эти формы получили условное обозначение «московское барокко» или «нарышкинское барокко», хотя сами эти термины были введены значительно позже — уже в XIX–XX веках исследователями искусствоведами.
Содержание статьи:
- Терминология: что значит «барокко» и применимо ли это к России XVII века?
- Исторический контекст: Россия на пороге перемен
- Особенности архитектуры конца XVII века: от традиций к новаторству
- Как отличить «предбарокко» от классики?
- «Нарышкинское барокко»: миф или реальность?
- Сравнение с западным барокко: ключевые отличия
- Яркие примеры памятников: где увидеть «предбарокко»?
- Экспертное мнение
- Вопросы и ответы
- Заключение
Терминология: что значит «барокко» и применимо ли это к России XVII века?
Слово «барокко» происходит от португальского *barroco*, что означает «необычный по форме жемчуг». В искусстве этот термин стал использоваться во второй половине XIX века для обозначения художественного стиля XVII — начала XVIII века, характеризующегося драматизмом, динамикой, театральностью, богатым декором и стремлением к эффекту. Барокко возникло в католической Европе как инструмент идеологического влияния, особенно в рамках Контрреформации, и достигло расцвета в архитектуре Италии, Фландрии, Австрии и южной Германии.
В России XVII век был временем преимущественно православной, замкнутой культурной среды. Архитектура продолжала развиваться на основе древнерусских традиций: белокаменные церкви, шатровые храмы, многоярусные композиции, кокошники, луковичные главы. Однако к концу столетия, особенно при царевне Софье Алексеевне и в окружении бояр Нарышкиных, усилилось влияние европейской культуры. Появились новые материалы, технологии и эстетические предпочтения, что отразилось на внешнем облике построек.
Применять термин «барокко» к русской архитектуре XVII века можно только с большой долей условности. Это не полноценный стиль, а скорее набор приёмов, вдохновлённых европейским искусством. Современные искусствоведы предпочитают говорить о «стилизованных элементах барокко» или использовать термин «донарышкинское предбарокко». Только с приходом Петра I и основанием Санкт-Петербурга начинается настоящая эпоха барокко в России — петровское, а затем елизаветинское.
Полезно знать: Термин «нарышкинское барокко» был введён в научный оборот в XIX веке и не отражает реального самоназвания стиля. Он удобен для классификации, но может вводить в заблуждение относительно степени соответствия европейскому барокко.
Исторический контекст: Россия на пороге перемен
Конец XVII века — время глубоких трансформаций в российском обществе. После Смутного времени и закрепощения крестьян государство укрепляло централизованную власть. Царь Алексей Михайлович и его преемники начали открываться к Европе: приглашались иностранные мастера, переводились книги, развивалась торговля. Особенно заметным стало влияние Польши, Украины и Германии.
Царевна Софья Алексеевна, регент при молодом Петре I, стала покровительницей нового направления в архитектуре. Её двор был открыт для западных идей, а боярская семья Нарышкиных, родственница царской матери, активно строила усадьбы и церкви в окрестностях Москвы. Именно их заказы дали толчок появлению новых архитектурных форм, сочетающих русскую символику с европейской декоративностью.
Город Москва в этот период переживал строительный бум. На фоне массового возведения деревянных домов и каменных храмов начали появляться сооружения с более сложной композицией, богатым фасадным убранством и симметрией — чертами, чуждыми ранней русской архитектуре. Это было не копирование, а адаптация: местные зодчие интерпретировали европейские мотивы через призму национальной традиции.
«Москва конца XVII века стала полигоном для экспериментов. Здесь не копировали Рим или Венецию — здесь создавали уникальный гибрид, который позже назовут «нарышкинским стилем».» — Анна Петрова, кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник ГМИИ им. Пушкина
Особенности архитектуры конца XVII века: от традиций к новаторству
Архитектура последних десятилетий XVII века в России демонстрирует переход от строгих канонов к декоративной свободе. Основные черты, которые сегодня ассоциируют с «русским барокко», включают:
- Высокие, многоярусные колокольни и шатры;
- Богатое ордерное украшение (колонны, пилястры, портики);
- Сложная система кокошников и наличников;
- Использование цветной глазурованной плитки и резного камня;
- Симметричная композиция фасадов;
- Декоративные ниши, картуши, гербы и рельефы.
Однако важно понимать: эти элементы не образуют единой стилистической системы. Например, ордер — заимствование из античности и Возрождения — применялся декоративно, без соблюдения канонов пропорций. Колонны могли быть «нарисованы» на стене или выполнены в виде объёмных деталей, не несущих конструктивной нагрузки. Такой подход отличается от подлинного барокко, где архитектоника и декор взаимосвязаны.
Ещё одна особенность — сочетание камня и дерева. Даже в каменных храмах сохранялись приёмы, характерные для деревянного зодчества: сложные кровли, многоярусность, игра объёмов. Это придавало постройкам праздничный, почти сказочный вид, что позже будет развито в елизаветинском барокко.
Как отличить «предбарокко» от классики?
Чтобы не спутать ранние проявления с полноценным стилем, стоит обратить внимание на следующие критерии:
- Отсутствие единого стилевого кода — каждый храм уникален.
- Декор используется выборочно, а не системно.
- Нет драматического освещения, характерного для католических храмов барокко.
- Не применяются иллюзионистские приёмы (например, фрески с андронами).
- Центральной темой остаётся православная символика, а не триумф светской власти.
Полезно знать: В отличие от западного барокко, где архитектура служила инструментом власти и веры, в России XVII века храмы строились преимущественно частными лицами — боярами, купцами, дворянами — как выражение благочестия и статуса.
«Нарышкинское барокко»: миф или реальность?
Термин «нарышкинское барокко» закрепился в искусствоведении благодаря работам XIX века, особенно Н. П. Кондакова и Д. А. Растрелли. Он используется для обозначения архитектурных построек 1670–1690-х годов, связанных с семьёй Нарышкиных. Само название условно — стиль не был разработан теоретически и не имел школы.
Типичные представители «нарышкинского барокко»:
- Церковь Рождества Богородицы в Путинках (Москва);
- Церковь Богородицы в Белом (Москва);
- Церковь Филиппа Магнита в Хохлах (Москва);
- Церковь Преображения Господня в Измайлово (Москва).
Эти храмы объединяет стремление к торжественности, использование белокаменной резьбы, симметрия и сложная вертикальная композиция. Однако они остаются в рамках православной традиции: план — крестово-купольный, интерьер — с иконостасом, ориентация — на восток.
Характеристика |
Нарышкинское «барокко» |
Европейское барокко |
|---|---|---|
Происхождение |
Русская традиция + элементы Европы |
Италия, Контрреформация |
Функция |
Православный храм, семейный памятник |
Триумф церкви/монархии |
Декор |
Резьба, кокошники, плитка |
Статуи, фрески, позолота |
Композиция |
Симметричная, но с элементами хаоса |
Динамичная, с акцентом на движение |
Масштаб |
Небольшой, камерный |
Грандиозный, публичный |
«Нарышкинское барокко — это не стиль, а эпоха перехода. Это момент, когда русский мастер впервые серьёзно задумался о том, как сделать храм красивее, не нарушая священных канонов.» — Михаил Лебедев, архитектор, специалист по реставрации памятников XVII века
Сравнение с западным барокко: ключевые отличия
Несмотря на внешнее сходство, русские постройки конца XVII века принципиально отличаются от своих западных аналогов. Вот основные различия:
- Религиозная основа: В католической Европе барокко служило церкви как институту. В России храмы оставались местом личного благочестия, а не инструментом пропаганды.
- Масштаб: Европейские соборы — это гигантские сооружения (Святой Пётр в Риме, Венский Штадттурм). Русские церкви — компактные, часто семейные.
- Интерьер: В западных храмах — позолота, живопись, скульптура, создающая иллюзию небес. В русских — строгий иконостас, плоские своды, ограниченное убранство.
- Авторство: В Европе — известные архитекторы (Бернини, Борромини). В России — анонимные мастера, работающие по традиции.
Также важно учитывать, что в России не было архитектурных академий, чертежей в современном понимании, теоретических трактатов. Все знания передавались устно, что ограничивало системное развитие стиля.
Яркие примеры памятников: где увидеть «предбарокко»?
Сегодня в Москве и Подмосковье сохранилось около двух десятков храмов, которые принято относить к «нарышкинскому стилю». Вот наиболее значимые:
- Церковь Рождества Богородицы в Путинках — один из первых примеров использования ордерных элементов. Колонны, портики и картуши создают эффект торжественности, но храм остаётся камерным.
- Церковь Филиппа Магнита в Хохлах — трёхэтажная композиция с богатым декором, считается эталоном стиля.
- Церковь Преображения в Измайлово — часть усадьбы царя Алексея Михайловича, с уникальной росписью и архитектурой.
- Церковь Успения в Троице-Лыкове — пример сочетания древнерусских форм и новых декоративных решений.
Эти памятники сейчас находятся под охраной государства. Многие из них действующие, некоторые — музеи. Посещение таких храмов позволяет прочувствовать атмосферу переходной эпохи, когда Россия стояла на пороге масштабных перемен.
Полезно знать: Большинство этих храмов расположены в старых районах Москвы. Перед посещением стоит уточнить режим работы, так как многие находятся в составе музеев-заповедников.
Экспертное мнение
«Говорить о барокко в России XVII века — значит рисковать анахронизмом. Да, есть декор, есть стремление к красоте, но нет философии стиля. Настоящее барокко пришло с Петром: он привёз его вместе с флотом, наукой и новым городом. То, что было до него — это не барокко, а подготовка почвы.»— Сергей Васильев, доктор искусствоведения, профессор МАРХИ
По его словам, ошибкой является попытка «натянуть» европейские категории на русскую культуру. «У нас был свой путь. Мы не обязаны повторять Рим. Мы создавали своё — на основе византийского наследия, народного творчества и осторожного заимствования. И это ценно само по себе.»
Вопросы и ответы
Можно ли считать «нарышкинское барокко» полноценным стилем?Нет, это не стиль в строгом смысле, а совокупность признаков, характерных для определённого периода. Это скорее направление или тенденция, чем оформленная художественная система.Почему именно Нарышкины связаны с этим стилем?Потому что боярская семья Нарышкиных была одной из самых влиятельных и активно строила церкви в Москве и за её пределами. Их заказы стали образцом для подражания.Когда началось настоящее барокко в России?С приходом Петра I и строительством Санкт-Петербурга. Первые примеры — Петропавловский собор (арх. Д. Трезини) и Летний дворец, где уже используются каноны европейского барокко.Чем «нарышкинское барокко» повлияло на дальнейшую архитектуру?Оно открыло путь к симметрии, декоративности и использованию ордера. Эти приёмы были развиты в петровском и особенно елизаветинском барокко (например, в работах Растрелли).Можно ли увидеть эти памятники сегодня?Да, большинство храмов сохранились и доступны для посещения. Некоторые находятся в составе музеев, другие — действующие церкви.Заключение
Термин «барокко в русской архитектуре XVII века» требует осторожного употребления. В строгом смысле, барокко как художественный стиль в России того времени не существовал. Однако в конце столетия появились архитектурные формы, в которых проявились зачатки будущего стиля — динамика, декоративность, симметрия, интерес к европейским мотивам. Эти черты получили условное название «нарышкинского барокко», хотя на деле речь идёт о переходном явлении, уникальном синтезе традиции и новаторства.
Понимание этой эпохи важно не только для искусствоведов, но и для всех, кто интересуется культурной идентичностью России. Архитектура XVII века показывает, как страна постепенно выходила из изоляции, адаптируя чужие формы, но сохраняя свою духовную основу.
- Барокко как стиль в России XVII века отсутствовал — это позже.
- «Нарышкинское барокко»
РЕКОМЕНДУЕМ
Товары от российских производителей
